第22节

  崇山笑笑，领着官鸿泽边走边说，华夏美院坐落在s市曾经的法租界，学校里有不少教学楼都是典型的欧式风格，别有味道。
  “明年八月就出国了？”崇山问。
  官鸿泽：“已经是今年了。”
  崇山噗哧一笑：“我都忘了，现在已经是千禧年了……舍得家里么？”
  官鸿泽：“没有什么舍得不舍得，总归会回来。”
  崇山：“你呀，还是这么冷静，一点都不像十六岁的孩子。”
  官鸿泽：“上周刚过了生日，已经十七了。”
  崇山：“……”
  两人聊着就到了收发室，一问却被告之，的确有一封寄给崇教授的信，大概a4大小的信封，但艺术学研究中心的信件今天刚有人来清了一次，全部都被拿到后勤部那儿去了，这个后勤部主任，就是处理废弃画作的王老师。
  崇山又和官鸿泽折回展厅，王老师道：“你的信？没听说啊，小张就说收了一批迟到的画，我让他给处理了！”
  崇山：“……”
  官鸿泽问：“那些画在哪里？”
  王老师说：“就在外头的走廊上堆着呢……哎呀这个小张，怎么办事这么粗心呢！崇老师你是丢了封什么信啊，重要么？”
  崇山皱着眉头，也不知该怎么说，原听芮北年说这是复印件，而且这边的老师审查完后也没见是什么特别优秀的作品，按理说丢了也无妨，可毕竟对方礼貌相求，自己又有言在先，如此不谨慎实在有失信用。
  王老师把他们带到走廊处，崇山见那一排密密麻麻堆到半腰高的画，头就大了：“鸿泽，要不你先回宾馆……”
  官鸿泽却已沿着那些堆起的画作走了过去，一路走，一路扫视最上面的那一层，并随手翻动，因为大多数参赛者都会寄a2大小的作品，连a3的都较少，所以a4尺寸的信封应该很显眼，上午才收过来，也不太可能放在底层。
  “这儿！”果然不出他所料，一个a4大小的牛皮袋就在这堆画的浅层面，信封上写着“华夏美院艺术学研究中心崇山收”，只是信封内空无一物，信封附近也没有见到任何对应大小的画纸！
  “这是怎么回事？”王老师急着打小张的电话，小张闻讯赶来，紧张地解释：“我没拿，也没有丢，我看完后就放在这里了！”
  “别着急，不是贵重物品，是一幅画，你还记得是什么样的画么？”崇山问。
  因为a4的画纸少，小张也还有印象，便道：“是好几张复印纸，上面一堆奇怪的乱线。”
  “有好几张吗……”官鸿泽沉吟，“看来不是丢失，是被人拿走了啊。”
  崇山叹气道：“看来只能麻烦对方再寄一次了。”
  “既然寄过来的也不是原件，你可以让他扫描给你。”官鸿泽提议道。
  崇山听了一笑：“我居然没想到。”这个年代扫描仪的使用率还不高，但一般的照相店、复印店都配备，崇山给芮北年回了电话，再三道歉，并让芮北年把画作扫描给他。两人吃过晚饭一起去崇山的办公室看画，官鸿泽也有了兴趣，既然连复印件都会被人拿走，肯定是有点意思的东西。
  扫描的文件被一张张下载下来，崇山对官鸿泽道：“你先看看。”
  电子文件总归不如纸质文件清楚，给人感觉也没有纸质的直观，但好在画面并不细腻，还真如同那个小张所说的，只是一堆乱线，但这乱线却让官鸿泽产生了一种非常奇怪的感觉，这并不是乱涂乱画而成的……他看了几张，都说不出个所以然来，却又一直被吸引着继续探索，这种心情真是前所未有。
  他回头想问崇山，却见自己的老师也目不转睛地盯着屏幕，神色凝重。
  官鸿泽问：“老师，你觉这是什么？”
  崇山：“虽然笔触有点稚嫩，但这应该是流风回雪线……”
  官鸿泽：“流风回雪线？”
  “你知道，线是构造艺术中最最基本的元素。”崇山道，“我们一般通过分析线来了解作品内在律动，所有人学习画画也都是从线开始入手，像是描图、速写、素描等等，但流风回雪线则是最复杂、最难驾驭的一种绘画方式。”
  官鸿泽：“怎么说？”
  崇山：“这要从咱们国家的国画说起，国画中有‘六法’，如‘气韵生动’、‘骨法用笔’、‘应物象形’等，其中的‘骨法用笔’就是一种描线法，大意是指笔力表现刚直的性格，此外还有‘笔断气连’、‘行云流水’等构成国画‘十八描’的描线手法，这些都是相当高超的工笔线描手段。我们中国书画不分家，有人说中国的书法也是描线，反之，国画也可以说是‘写’出来的，没有一定书法基础是画不好国画的。”
  “……而流风回雪线，则是骨法用笔与十八描的结合，性格决定笔力起伏回转，笔力形成作画风格，就如‘流风回雪’本意，下笔如流风般自由飘渺，带起雪雾氤氲浑然天成！”
  官鸿泽听了不由心神激荡，可眼前的这几幅画……
  “这些也是流风回雪线吗？为什么我感觉不出你所描述的那种特殊美感？”官鸿泽问
  “没错，这正是矛盾的地方，这幅画上的线生涩僵硬，就像是一个新手所作，但他运线的意图和走向确实是流风回雪线，否则也不能吸引我们俩看那么久了。”
  “……是不是有人模仿而画的呢？”
  “模仿不了，如果谁都能模仿，这种画法就不会被捧得那么高了。何况我刚才不是说了‘骨法’吗，缺少了这一点，就只是‘十八描’。每一个人根据其性格，都能画出独一无二的流风回雪线。”
  “这么说来，这个人很厉害？”官鸿泽指着屏幕。
  “还不能定论，因为这只是线而已，要让线构成画面才算厉害。”
  “等等。”官鸿泽道，“难怪我怎么看都觉得这些画只是局部……”
  崇山让官鸿泽一提点，瞬间领悟，他把几张画通通打印出来，铺在桌上开始排，很快，其中几张画就被拼了起来。
  官鸿泽：“这是一张图被分成几部分发过来的吗？”
  “不是，每一张都是单独画的，你仔细观察每一幅画的边缘就能看出来……咦，只有九张？”
  “嗯，看起来全貌的一半都不到。”
  ”不过，基本上能推断出来，是一幅肖像画。”铺在桌面上的九幅画堪堪能拼出半张脸，但由于眼睛部分的缺失，让人读不出人物的神态。
  ☆、第二十六章
  第二十六章 shotray
  得出结论后，崇山立即给芮北年回了电话，“芮先生，你给我的画是不是不全，”
  芮北年万分震惊，“您怎么知道，”
  崇山，“因为这些画是相互有联系的，它们是一张肖像画的组成部分。”
  每个玩过拼图游戏的人都知道，从一块碎片上是看不到图形的全貌的，难怪他们都看不懂，“还有呢，”芮北年急着问。
  “画者很有才气，但你给我看的图还构不成作品，画面太过粗糙，用笔也很生涩。”崇山思索着道，“看似用中性笔画的草稿。”
  不愧是知名美院的教授，芮北年在惊叹，“您能看出画手的年纪吗？”他又问。
  崇山笑道：“这可没那么厉害，我们可以通过画手的笔力推测对方的画龄，或分析画手画画的意图与心态来推测对方的心理年龄，至于实际年龄，实在是不好说啊。”
  芮北年：“也可以，您可以推断一下对方的画龄或者心理年龄么？”
  “嗯……”崇山沉吟道，“这几张画给我的感觉很矛盾，我刚才也说了，绘者的意识老辣，是有一定画龄的画手，但他运笔生涩又像是新人。也可能是经常他看画，却很少亲自动手的缘故，这样的人不太可能是一个孩子……当然，这只是我的一己之见。”
  芮北年觉得崇山说的每一句话都和自己先前的推断无比贴切，沉思间，他又听对方问道：“您那儿还有没有多余的部分？我想，如果能看到完整的图，或许可以得出更多的结论。”
  “……你不是一个人？”芮北年有些紧张。
  崇山道：“我的学生也在这里。”
  芮北年歉意道：“不好意思，我只有这么多。”他知道一共有二十三幅图，但他手头上却是只有九张，没想到原来每一张都是有用的！芮北年越发对那个叫叶禹凡的孩子感到好奇，以及兴奋。
  崇山闻言后遗憾道：“这样啊，太可惜了。”他把拼图的顺序告诉芮北年后，就挂了电话。官鸿泽问：“那个人姓芮？”他听崇山给他打电话时都叫他芮先生，不由猜道，“是不是叫芮北年？”
  崇山：“是，你认识他？”
  官鸿泽：“原来是他啊，这个人我知道。”
  崇山笑问：“他怎么了？”
  官鸿泽：“他是个心理学专家，还会催眠，小时候见过，一次跟我聊了几句就套出了我的想法，害我以为他有读心术，每次见他就背后发凉。”
  崇山：“这种人真可怕。”
  “是啊，我小叔在他面前根本没有秘密。”官鸿泽耸耸肩，仿佛在感慨官凤鸣的悲惨命运。
  崇山看了看桌上的画，道：“心理学专家啊……”呵，这年头，真正有才华的艺术家，有几个是心理正常的呢？
  之后数日，芮北年纠结万分，他犹豫着要不要问对方有关夏肖川的事，却又不能暴露太多，心中七上八下。
  情况已经很明显了——叶禹凡的身体里的确住着一个三十二岁的画家，因为是两个人，所以即高深，又幼稚，这就是完美的解释。
  可是，有什么证据呢？除非取得有关“夏肖川”的身份证明，画作，资料等等……芮北年转念一想，其实就算向崇山咨询“夏肖川”这个人，也不会暴露叶禹凡的存在啊！他松动了。
  隔日，崇山又收到了一封来自芮北年的邮件。
  “夏肖川，生于1952年？”崇山凝眉深思，约是48岁年纪的画家？
  他回复道：“我没听说过这个人，业界有很大一部分画家都是自由创作者，还有的只公布笔名的画手，除非很有名气，否则其真名很少会为人所知，但我会帮你打听，若有什么消息再回复于你”
  之后，崇山把“夏肖川”这三个字随手记在了贴身的记事本上，就把这件事暂放到了脑后。
  他要忙的事情还多着呢，年后有创意绘画大赛的颁奖典礼，还要代表官先生与郭哲恺、何月夕沟通，一想到到时候很有可能要见葛钦舟，他就头疼起来。
  除了头疼，还有一些他不想承认的激动、胆怯、和紧张。
  难得回国，傅廷信在国内兄姊的陪伴下看遍了影院所有档期电影，逛遍了附近的大街小巷，吃遍了这个城市的美食，还买了一箱子乱七八糟的小玩意儿……除了画画。
  其实对傅家这一辈的其它孩子来说，画画已经成了和吃饭睡觉一样的习惯，他们每天都会花数个小时坐在画板前，强迫自己静下心来，一笔一笔地描线涂色。身在艺术世家的孩子不如外界所想的天赋异禀、风光无限，傅家但凡有成就的，无不是“纸上一幅画，笔下十年功”！
  可傅廷信却是个例外。
  他是特别的，他比任何人学习能力都强，比任何人都更有灵性，以至于当他到达一个自认为满意的高度后，比任何人都没有冲劲。
  学完国画后，傅廷信就开始了迷茫地生活。他跟着姑姑做过陶艺，也跟着父亲设计做小型建筑，但他都觉得没有什么意思。
  从几个月前起，他就不画画了。起初傅廷信的亲人得知后都万分焦急，怕他玩物丧志，尤其是傅闲，见儿子成天不务正业就恨不得打他一顿。
  可家里老爷子放了话：“就让他玩。”这四个字极具重量，傅廷信听了简直欣喜若狂，好似得了免死金牌一般，所有人都对他放之任之，他想干什么就干什么。
  但是过了一段自由自在的日子，他渐渐觉得无聊起来，他开始手痒，又想画画了。也许是叛逆因子作祟，傅廷信偏要压制住自己那股冲动，绝对不碰画笔。
  画画的时候，傅廷信经常觉得寂寞，他想像同龄人那样去外面疯、去外面晃，像他们一样学习游玩，他不想坐在画室里，一坐一整天。
  可是，当他尝试着跑出去的时候，却发现自己无法融入到那个世界。
  他在国内见了很多同龄人，他们没有很好的品位，有些穿着搭配看起来甚至可笑，可他们一样生机勃勃，一样快乐无忧。
  为什么呢？
  他不懂别人，也不懂自己，他开始思考画画对于自己意味着什么，天赋使然吗？还是作为傅家后代的使命？他所创作的大多数东西都是常人所不能理解的，难道他把自己的审美拔到绝对高度只是为了孤芳自赏吗？
  不想，再画画了。
  ——傅廷信曾这样发誓。
  直到那天，在走廊里的废画堆里，看到那几幅线条。
  画是画家的语言，如果说，作家通过文字来交流，那么艺术家们无疑是通过艺术作品来交流的。
  傅廷信无视了创意比赛候选作品里的所有画，却捡回了这几张复印纸，正是因为展厅里的一百幅画他都能秒懂，唯独在走廊上捡到的这几张纸让他觉得神秘。